总第2665期
过去的2020年,全球发生了太多始料未及的变故和挑战。武汉封城27天,新闻上每天跳动着生命数字,科幻电影中才会出现的场景真实发生,这让许多人对于“生命”有了新的思考,对“生活”也有了新的理解。
这一年改变着太多的人,也让很多人对“人生无常,活在当下”这句话有了深刻的体会。由皮克斯打造,充满哲学思辨的《心灵奇旅》,似乎对这一年人们的感受做着最深刻的总结。从上映至今,该片在豆瓣的评分依旧维持在9.0,成为2020年评分最高的电影,烂番茄新鲜度也高达97%,还被美国《综艺报(Variety)》评选为年度最佳电影,《心灵奇旅》无疑被很多人视为2020年影坛最好的“收官”之作。
“火花”究竟是什么?
《心灵奇旅》并没有用特别的技巧给观众打造太多童话般的梦幻仙境,也没有制造一些跌宕起伏的故事。主角乔伊,一个日常生活中平凡普通的人,他的梦想是当一名爵士乐音乐家,为此他一直在努力着,可生活从来就不是努力就可以顺着理想的方向发展,他屡屡碰壁,迫于生计他只能做一名音乐老师,每天带着一帮不爱音乐的小孩排练着死板的音乐。乔伊每天都在煎熬中努力微笑着,从未放弃过希望。有一天,希望终于来了,他喜爱的爵士乐队的钢琴伴奏因为生病无法上台,在朋友的通知下,他去面试了钢琴手,没想到居然通过了,他欢呼着雀跃着,可谁曾想他一不小心一脚踏空跌入井里,就这样原本是人生中最好的一天,乔伊结束了自己的生命。
准确地说,他变成了一个亡魂,来到了另一个世界。这里只有一条孤独恐怖的升天之路,不甘心就此死去的乔伊,他奋力地奔跑着、挣扎着,结果从天梯跌入了另一个地方——被称为“生之来处”的心灵学院。这里是人生前塑造人格的虚拟世界,集聚了许多还未出世的灵魂,他们像是流水线上的产品,被分配好各种性格,然后在灵魂导师的帮助之下,找到属于自己的生命“火花”,才能获得通往地球的通行证。
影片很有意思的是,它从一开始就告诉观众:每个灵魂必须找到,点亮自己的“火花”,获得通行证,才能前往地球。而目标、理想、兴趣爱好是我们的“火花”,只要点亮了它,人生就能重启,就会焕然一新。
在这里他认识了特立独行的灵魂22。22不像其他灵魂,他特别不想变成人,他觉得当人很无聊,所有导师都对他没有办法,连林肯、阿基米德、甘地、特蕾莎修女、拳王阿里等等最牛导师都绞尽脑汁,还是没有让他找到属于自己的火花。就这样千年过去了,22成了这里的老油条。阴差阳错,这里的导师们将乔伊的身份搞错,以为他生前是心理医生,所以将22交给乔伊,让他帮助22做心理辅导。
相比之下,乔伊则非常渴望回到地球。尤其是他在展览馆里回顾短暂的一生,看到自己一生平庸、孤独,空有满腔炙热的音乐热情时,他要回到地球的意愿愈发强烈,他相信只要再次点亮,人生就能重启。在误打误撞下,他们获得回地球的机会,因为意外,22的灵魂附在了乔伊的身体里,而乔伊则不小心到了猫的身体上,就这样重回生命的两人,开始了一段搞笑愉快的地球之旅。
22挤了纽约地铁,吃了棒棒糖,激动于披萨的美味,被黄昏时飘落的树叶感动,在这里他麻木的心,动摇了。他认真地问道:“或许走路就是我的火花,现在我很擅长走路”。乔伊对此嗤之以鼻:“这些不是人生目标,只是普通的日常而已。”这些普通的日常在22看来是震撼而美好的事情,可在乔伊看来却不值得一提。
说实话,《心灵奇旅》要是那种简单地把灵魂错进身体,然后一个人追梦过程中遭遇挫折,战胜挫折后圆梦成功的老梗剧情,并不会让观众感兴趣。它之所以口碑如此之好,是电影解释了对于灵魂和人性的思考,例如灵魂们一直在寻找的“火花”究竟是什么?要获得通行证,达成某个目标,一定要有“火花”吗?片中热心的乔伊一直在问顽固的“22”,而我们在生活的过程中也一直这样在问自己。
活着没有目的,反而是目标
影片中有两个很好的设定,一个是“忘我的灵魂”,一个是“迷失的灵魂”, 乔伊一直觉得爵士就是他的生命,他就是为了爵士才来到人间。这种全身心的沉浸一件事情的感觉确实很好,可当乔伊换回身体,天上地下奔波不停,终于实现和偶像同台演出的梦想后,他却感到圆梦后的生活朴实无华,甚至有些枯燥。片中主唱歌手向由痛苦转变到无聊的Gardner讲述了一条鱼的故事。小鱼希望寻找到海洋,老鱼对小鱼说:你现在就在海洋里啊。
乔伊忘我地追求梦想,却忘记停下脚步看看周围的风景,以至于在生活中迷失了方向,22的出现让他开始审视自己的生活。原来,一直反对他追求爵士乐的母亲,听到儿子的心里话后也会真心支持他,只是以前乔伊都不愿对母亲说出心里话而已。听到母亲的鼓励,那种打心底里的开心让他觉得踏实安稳。
在乔伊经常去理发的那家店,理发师告诉乔伊他曾经立志要做兽医,后来为了给女儿治病,被迫选择成为了一名剃头匠,乔伊当时表示出“真遗憾,很同情”。但理发师却立刻和乔伊说,他并没有因为没实现自己要做兽医的梦想感到难过,相反,他很开心,在做理发师的过程中,他认识了很多有趣的人,“虽然我没有发明输血,但我绝对拯救了生命。”乔伊也终于明白了他是真的开心,而这些都是他之前从未关心过的问题。
其实,真正的快乐并不是一定要达到人生某种目的,反而是关切平凡中的点滴,接受生活的无常,自然地感受生活本身,它可能是秋日的一片落叶,吃到好吃的披萨的愉悦,一次玩游戏的快乐,也可能是成功帮顾客理出一个满意的发型。活着没有目的反而是目标,没有造诣或许才是真正的造诣。
从小到大,我们一直接受的教育都是要努力、要上进,只有成功了,才能拥有你所想要的财富和情感,我们也误以为只要我们努力了,就能获得想要的一切。但其实生命中这些奢侈品,努力了也并不一定能拥有。有梦想当然很棒,但能真正做到去享受当下的生活,同样了不起。
皮克斯的优秀远不止于内容
这几年,皮克斯的动画在天马行空的想象和温情治愈的底色之上,加入了更多与生命有关的命题。《头脑特工队》用有爱的方式解析着我们情绪是如何变化的,《寻梦环游记》通过人人死之后的亡灵世界,来探讨爱与梦想,而这几部电影均出自于导演Pete Doctor之手。在学习动画之前,他曾在明尼苏达大学学过一年的哲学,或许正是这样的经历,让Pete的作品总是能直达观众内心深处,这次Pete把镜头对准了“灵魂与生命”,《心灵奇旅》让观众知道珍惜当下。
在表现手法上,或许从《心灵奇旅》中你依然可以看到《头脑特工队》《寻梦环游记》的影子,但即便如此,《心灵奇旅》依然惊喜。影片延续了《头脑特工队》抽象风格,将难以具象表现的情绪、灵魂,用大众能理解的方式表现出来,气凝胶材料的灵魂,叠加彩虹、棱镜等元素,呈现出全新的样态。而3D的观影效果,让乔伊无论是从the Great Beyond坠入the Great Before的空间感,还是在地球上过马路奔跑的危险感,感官刺激更强烈。
当我们聊起皮克斯动画工作室时,聊的往往是故事、角色、画风、彩蛋等,其实作为业界细节狂魔,皮克斯能让观众娓娓道来的远不至于这些。细心的皮克斯在每一部电影上映之前还会根据动画上映国家的不同,因地制宜对不同国家的版本做出细微调整,以防电影水土不服。在《头脑特工队》中大部分国家的小莱利都在被迫吃西兰花,但是在日本版本中却在被迫吃青椒,因为大部分日本小朋友都不太爱吃青椒,比如蜡笔小新。此外在莱利爸爸发呆时,美国版本放的是冰球比赛,而在其它国家和地区则换成了足球比赛。
在《飞屋环游记》中,英语国家的罐子上贴的是“Paradise Falls”,而在非英语国家和地区贴的则是瀑布手绘图;同样的在《怪兽大学》中,蓝德尔的杯子蛋糕,在英语国家写的是“Be My Pal”,而在非英语国家和地区,则画的是笑脸;《寻梦环游记》的英文原名叫《CoCo》取自男主角奶奶的名字,但比较尴尬的是在巴西CoCo是“便便”的意思,因此,在巴西上映的版本里片名改为《Viva A Vida Uma Festa!》(译为:《干杯!人生是一场聚会》),所有这些都表明了皮克斯对作品的细心和用心,也正是因为这一份精益求精,才使得每一部电影都更具独特性,也更好的适应了全球观众。
在2020年这个特殊的年份里,皮克斯用《心灵奇旅》给人们书写了最美的心灵启示录,献给那些因为疫情而去另一世界的人们,也让披荆斩棘用力生活的我们能够珍惜当下。